▲《芙蓉湖石图》 清 八大山人
▲《山水图》 明 傅山
▲《摹张萱虢国夫人游春图》 宋 赵佶
▲《杜甫诗意图》 明 谢时臣
▲《簪花仕女图》 清 冷枚
▲《焚香图》 明 佚名
▲《富春山居图(无用师卷)》 元 黄公望
瑰宝再现
初入展厅,整面高墙布满方形画框,将中国古代绘画历史的发展脉络梳理呈现。
汉唐气象、宋韵无尽、元气淋漓、明丽煊耀、清流迴荡……漫步展厅,时光流转。
在面积近6000平方米的空间中,《伏羲女娲图》《仕女弈棋图》《五牛图》《富春山居图》《历代帝王图》《卖浆图》《佛传图》《寒林重汀图》《西园雅集图》……不断映入眼帘。一幅灯光特效下的《千里江山图》长卷更是引人入胜。沿着灯箱漫步,画面的细节清晰呈现:水面荡漾的波纹,摇曳的舟楫,山峦上宛若宝石的石青色……一步一景,堪称绝妙。
“仓储式”的展览带来前所未有的观展体验,令人称绝。这项国家级重大文化工程的分量,由此也直观地印刻在观众心中。
三晋印记
特展中,鲜明的地域文化元素也让人们进一步触摸到了文化长河中的三晋印记。
盛唐的王维、北宋的米芾父子、南宋的马远、元代的高克恭、明末清初的傅山父子……“三晋妙笔”单元记录了“中国历代绘画大系”中所收录的两宋至明清11位山西籍画家的85件书画作品,生动呈现了三晋丹青的发展历程。
《太行山色图》是“大美晋藏”单元中的精品。全卷以峭壁为开端,点缀空谷幽泉、板桥栈道,营造出雄浑深邃的象外之境,生动展现了山西的壮丽河山和深厚悠长的地域文脉。
画中游履
在沉浸式互动观影展厅——“光影丹青”空间中,山脉流动、云雾缭绕。《落花游鱼图》《溪山无尽图》等38件收藏于海外博物馆的中国古代绘画精品在这里“活”了起来,观众通过视、听、触多感官实时交互的全新体验,“游历”古画之中,实现一场全沉浸的、无边界的东方诗意画境体验,见证历代绘画与当代科技的诗意对望。
人动影随,光影绘境。层层叠叠的光影,打破了传统绘画的欣赏尺度,重塑观众与空间的距离,让更多优秀的传统绘画融入百姓,焕发出新的生机与活力。
在现代艺术的更迭嬗变中品读传统艺术的静水深流。走近“盛世修典”,感受国宝重光,感受历史时空中的宁静与沸腾。这是中华文脉的精气神,更是未来创造的根柢。
浙江大学艺术与考古博物馆副馆长王利剑讲解“大系”展看什么……
丹青穿越时空一展阅尽千年
丹青不老,回响千年。“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展山西特展”今日启幕。当我们看展时,我们在看什么,能够看到什么?“不必在意名人光环,不用担心专业术语,只要张开双眼,静静凝视一切美好,就够了。”7月9日,浙江大学艺术与考古博物馆副馆长王利剑接受专访时表示,这个展览仅仅是一扇门、一个窗口、一条通道,也许会因为现在看到的一件高清打样稿,将来走进一座博物馆寻访真迹,抑或是前往一座石窟看寺观壁画……
一次穿越千年的艺术之约
浙江大学艺术与考古博物馆副馆长王利剑接受媒体采访。米国伟 摄
“来到这里,你会交到很多好朋友,收获很多。”王利剑说。
“山西特展”选取2000多幅“中国历代绘画大系”收录的历代绘画精品图像调色打样稿,堪称是近距离一睹国宝珍品的难得机会。
譬如,本次展览凭借数字技术,助力观众将鸿篇巨制《千里江山图》一览到底。画卷缓缓展开,烟波浩渺的江河上,水榭亭台与捕鱼游玩,动静相宜;而人物与飞鸟用笔轻轻一点,即增添一分栩栩如生的意态……
“《千里江山图》只是一件代表作,每一件作品都是经过时间洗礼和历史沉淀下来的佳作,是中国历代绘画中最经典的图像。”在王利剑看来,传世画作不只是视觉上的享受,更是后人与古圣先贤进行情感交流与思想的碰撞,是一次穿越千年的艺术之约。
“在这里,你不仅可以与王希孟‘神交’,还可以与整个中国绘画史最有代表性的人物交流。”王利剑说。
一次打破时空的视觉交流
王利剑打趣道:“来来来,我们一起找找看,范宽又把名字藏哪儿啦?”
“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展”此前在北京、重庆、宁波等地展出,观展人数屡创新高。“每到一处,都吸引很多年轻人和小朋友,他们特别喜欢数字化形式呈现的图像。”王利剑说。
此次“山西特展”运用虚拟现实引擎驱动空间投影技术、全新的空间音频智能处理技术和视、听、触多感官实时交互装置,引领观众以全新的体验方式“走进”画中。
“小朋友们还特别喜欢动物类绘画作品。”王利剑表示,“鸟、鱼、兔子,都特别受欢迎。”中国绘画主打的正是人物、山水和花鸟,花鸟佳作更是数不胜数。
譬如,八大山人笔下的鱼、鹰、猫,一笔一印简洁至极,却拥有无限的意趣和逸气。八大山人的署名亦是洒脱,4个字连起来写成草书,像极了“哭之”“笑之”。
王利剑特别推荐了一种“寻宝式”观展方式。譬如宋代大家范宽,喜欢在自己的画作中隐藏签名。王利剑说:“家长可以带着孩子去找找看,作者将名字藏在石头上还是树上?”
“浏览2000多件展品,是一次打破时空的视觉交流。”王利剑坦言,中国绘画不仅有视觉之美,更有一份观照世界的哲思与深情。
一场跨越时空的文化之旅
不仅地上文物看山西,中国绘画也要看山西。王利剑说,“在‘中国历代绘画大系’收录的作品中,有大量山西籍画家、收藏家的作品。”
盛唐的王维,北宋的米芾父子、王诜,南宋的马远、阎次平,元代的高克恭,明末清初的傅山父子……三晋妙笔绘丹青,天下谁人不识君?
“空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。”王维的这一首《山居秋暝》,可称“诗中有画”的代表作。他明明只是写了汉字,读者脑海里却尽是画面。
王维最出名的画作,应是《辋川图》——当王维将自家小院周围的景色组合成画稿,再放大成壁画之后,一个“画中有诗”的山水画新时代悄然来临。
“很多人只知道王维的诗,其实人家是诗画双绝。”王利剑坦言,“王维的绘画作品以山水画为主,被誉为‘南宗鼻祖’,对后世的文艺创作产生了深远的影响。”
宋代的米芾、米友仁父子,则是“书画双绝”的代表人物。米友仁所绘的《潇湘奇观图》浑然天成,画心水墨云山缥缈绵远,尾纸行草跋文酣畅遒劲,堪称书画双璧。
“王维、米芾、傅山……山西这些画家,可不是说只在历史上留了个名字,他们都属于‘开宗立派’的领袖型大家。”王利剑坦言,“山西不光有古建筑、有文物,在中国艺术史上也有着很高的地位。”
“我们现在讲文化自信。山西,最应该有自信。”王利剑说。
来源:太原日报、太原晚报